『壹』 音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养音乐有哪些
教师只有懂得了教育成功的因素，同时又懂得教育失败的原因，然后才能胜任教师工作。 所以优秀的教师是善于通过诱导进行教育的：即引导学生而不牵着学生走；策励学生而不推着学生走；启发学生而不代替学生作出结论。引导学生而不牵着学生走，师生关系才会融洽；策励学生而不推着学生走，学习起来才会感到安易；启发学生而不代替学生作出结论，学生才能独立思考。师生融洽，学习安易，学生又能独立思考，才算善于诱导.
『贰』 如何有效开展主题背景下小班音乐教学游戏化
在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园意识到艺术教育对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。我们也清楚地认识到艺术对一个人生理和心理的调节，受益于终身的好处。因此我们有必要尝试通过对孩子的艺术启蒙来教育孩子，发展孩子，使之健康、和谐、全面地成长。新《纲要》提出艺术的目标在于丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。而现实教学中真是如此的在开展吗，我将以观察到的现实音乐教学做以探讨。 一、幼儿园音乐活动中的有效性以及音乐活动的重要性。 1.有效性的开展，在个体音乐活动中的外部显示特征是指本活动是否与教学目标达成一致，而教学目标的重点又是否正确科学，有没有体现对孩子的乐趣培养。 2.所谓有效性在教育上的必要性，就要先知道音乐活动的重要性，幼儿从中可以发展情感和美感，促进认知能力的发展，当幼儿参与表演和动手实践体验时实现了自己的艺术想象，培养了幼儿的人际交往能力也发展了幼儿的基本音乐能力。既然音乐教育对幼儿健康发展有着这么多的作用。那么教师组织的每个音乐活动就要打动孩子的心，引起孩子情感上的共鸣，积累孩子的音乐技能，培养孩子的艺术情操，有利于其它能力的培养，因此，我们提出音乐活动要有效的开展，让幼儿乐于学习，自由发挥想像和创造。 二、幼儿园音乐活动存在严重滞后现象。 音乐教育是愉悦孩子身心的教育，它的教育不像语言表白那样直接而是像春雨点点滴滴渗透到儿童的内心情感、心灵深处，起着熏陶、感染的教育作用。可是教育跟不上新理念，还停留在“教他学教他做”的现象处处可见。 现象1.音乐教学活动中，教师只是关心幼儿会不会唱歌曲，乐队的节奏是否整齐，舞蹈动作跟教师教的是否一致。但大多数的结果都是在教第一遍时，幼儿还有点兴趣，第二遍就开始嘻嘻哈哈，注意力已经分散，原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。 教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只一味的牵引着小朋友，小朋友始终处于被动地位。 现象2.选择音乐题材忽视幼儿的身心发展和实际需要 ，忽视慎重筛选。 如一首《大中国》，不加修改的让小朋友学唱，孩子唱的歇斯底里，也不知在哪儿换气只见个个气嘘喘喘。看到这儿我真为这群孩子痛心啊。 很多教师片面的认为儿童音乐应紧跟现代步伐 。因此，在选择儿童音乐时，不考虑所选音乐是否适合孩子，音乐的音域是否适合孩子，即使选择了音乐内容也不会处理以何种类型为主进行教学。如果这首《大中国》以欣赏和打击乐形式教学未必不可。 现象3.教学目标设定不能体现幼儿主体性。长期以来， 我国幼儿音乐教育主要采用目标教学模式， 目标在课程的选择、组织、实施和评价中起着向导的作用，支配整个教学过程。而音乐教育的内容分为唱歌、律动舞蹈、音乐游戏、欣赏活动、打击乐教学等 ， 容易造成重点教学逻辑不清晰， 教师自然围绕单项技能训练来进行教学。由于教学方法较单一、刻板，音乐教育的审美功能便难以得到体现，而实际上幼儿在音乐活动中感受到什么， 是怎样去体验音乐美却往往被忽视。这抑制了幼儿的审美情感。幼儿情感得不到自由的表达， 其审美的主动性、创造性也必然丧失殆尽，忽视幼儿学习过程，不重视幼儿创新能力的培养 。 现象4.“重头轻尾”的音乐，许多老师在执教时重视情境化的导入，开始部分非常吸引人，教具准备新颖奇特，活动继续开展就会突然脱节，道具利用率底，前后没有关联。 三、如何体现音乐活动中的有效性。 音乐活动中，教材的选择是否符合年龄特征，音乐活动内容侧重的学习要科学合理安排，每项音乐题材如韵律、歌唱、欣赏、游戏等音乐类型的开展要同其它学科有机渗透，各项类型也可互相结合学习，一切的原理都离不开帮助孩子的全面发展。 1．活动前，要选择适合幼儿学习的教学内容。 现今的音乐教材种类较多，这就给教师的选择提出了难题，而本市园内使用的幼儿教材中音乐题材也极其丰富，这就需要教师多搜集查找适合幼儿园大中小各年龄段的教材，在使用《幼儿园建构式课程指导》、《幼儿园课程指导》和省编教材。 教师选中一个音乐活动时，首先要熟透它，做出教案分析，将学习侧重点的安排一定要科学。可以参考许卓娅老师主编的《幼儿音乐教育活动丛书——歌舞活动》和《欣赏音乐》《打击乐器演奏活动》《韵律活动》及许老师的其它音乐活动书，和美国《妙事多音乐花园》的3-6岁音乐。那里有许多适合现今幼儿爱玩爱想象的天性这已特点。自由的展现自己，更和谐地融入音乐中去，如《太阳出来了》它非常能调动幼儿的肢体动作，让幼儿在表演中自然的获得了歌唱的兴趣，体验了表演的乐趣，此歌曲又能较好的成为音乐活动的准备歌曲，因为前因关系的歌词和四四指的稳定性让幼儿能较自然和喜悦进入角色。而《妙事多音乐花园里》的音乐节奏感强且生活化，能融入幼儿的生活经验和发挥创造力，从中选出合适的教学内容。还可以从具有民族特色的中国音乐里选些适合幼儿的音乐。进行有效整理，把韵律活动、欣赏、打击、歌唱活动归类，每一年龄段每一学期合理安排。将各项教学内容结合主题开展，但也不能为主题教学而约束，在适合主题教育的情况下要注重它能否给幼儿带来兴趣和快乐。 2．教学目标要体现以幼儿为主体， 注重兴趣的培养。 目标的制定要在活动过程中具体施展，教师要给他们充分自由的活动空间， 重视幼儿的主动性、积极性，调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生自信感，获取表演的乐趣和学习的兴趣。 3．在教学过程中要注意： （1） 运用生动活泼的语言介入。 当适合幼儿的音乐内容确定后，教师如何有效地在活动中开展呢。涉及到的有教师的教学方法是否生动，是否合理和趣味性等问题。 在教学过程中教师运动生动活泼的语言方法，马上吸引了幼儿的注意力，随之进入情景生活化的场景，如小班《大拇指》歌，教师先妙趣横生的介绍手指的成员，口气幽默娴趣，没有任何辅助道具，使用夸张的语言打动孩子，知道大拇指藏起来了，太有意思了，抓住了幼儿的心灵再进行动听清唱：大拇指，大拇指，你在哪里？然后大拇指慢悠悠的出来，唱：我在这里，我在这里，你好不好。活动进行到这里，教师的教学语言的感染力是很强的，它有时能赛过一些色彩鲜艳的图片及可爱的教具。所以在音乐活动中教师们运用生动活泼的言语机率要多些，它将带给你教学上无穷的轻松，也能给幼儿的音乐学习带来积极性，主动性。 （2） 给幼儿想像、创造的空间和机会。
『叁』 小学音乐游戏化教学应该注意什么
著名教育学家福禄培尔曾说：小孩的工作就是玩耍。游戏是小孩最喜欢的一种活动。从学生好玩、好动的特征来看，音乐游戏是音乐教学中重要的一个部分。音乐游戏是以发展学生音乐能力为主的一种游戏活动，音乐是它的灵魂，学生在伴随音乐进行活动的过程中，可被唤起好奇心与联想，从中学到一定音乐知识。在音乐教学中恰当地运用游戏，将获得意想不到的效果。
可以这样说，音乐是一门很“难”的艺术。无论是音乐的欣赏、表演或者创作都需要遵循一定之规，都不可能是胡思乱想、胡编乱造的结果。那么，怎样在“难”的音乐和幼稚的孩子之间架设一座桥梁呢？怎样将音乐和孩子沟通起来呢？音乐游戏恰恰能够做到这一点。好的音乐游戏集中体现了音乐的艺术性、技术性、抽象性与幼儿的年龄特征和发展水平之间的对立统一关系。因为游戏可以将丰富的教育要求以有趣的形式表现出来，使孩子们在乐此不疲的、喜闻乐见的玩耍中不知不觉地获得对音乐的感受与表现的能力，完成一定的教育任务。
兴趣是最好的老师，兴趣对学习有着神奇的内驱动作用，能变无效为有效。在教学实践中，我深深体会到兴趣是推动学生积极学习的强大动力。作为素质教育的音乐教学，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，创设饶有兴趣的教学情景，提高学生的学习积极性。
在小学音乐教学活动中，低段的音乐教学我喜欢采用唱游的形式来巩固新学的歌曲。“唱游”从字面上理解，可以说是一种学生边唱边做律动的活动，通常称之为“音乐游戏”。在这个环节中，我发现，孩子们在游戏时总是伴随着强烈的情感投入，使他们能够无数次地反复进行同一游戏而乐此不疲，并在充分熟练中不断改变玩法而感到愉悦。同时，正是基于这种自我迷失性的情感投入，孩子们还常常会表现出异常的兴奋和出乎想象的表演。就连平时不爱表现的孩子也会尽情释放自己的情感，把音乐游戏中所要表现的节奏、音乐形象表现的淋漓尽致。
那么低年级的音乐游戏该怎么上呢？
一、在律动中激发学习兴趣
律动就是随着旋律的节拍有规律的表演优美动作。它可培养学生的美感与乐感。上课铃一响，学生们在节奏明快、曲调优美的音乐中律动进入教室，兴趣很容易激发起来，耳目一新。律动采用学生易掌握，接近于生活的跑跳步、拍手、踏步、点步等，跟着老师一起做或自编动作，培养了他们的节奏感。接着用音乐问答的形式师生问好。低年级的发声练习曲大致模仿一些动物的叫声，本来有趣，再加上一些律动，如蜜蜂飞舞状、小狗跳起状，使学生的兴趣盎然，他们积极投入，注意力特别集中。在一唱一动中，掌握了发声所要求的呼吸与气息，达到教学目的。
二、在音乐游戏中掌握音乐知识
游戏是孩子们与生俱来的一种本能行为。而音乐游戏则是在这种本能的基础上对游戏的进行者加以规范，已达到美的享受。
以游戏为乐的孩子们，天生就是美的欣赏者与创造者。当音乐节奏与他们的生理运动一致时，生命冲动的神奇力量总能使孩子们融入到他们周围的世界中去，使儿童天然地因对游戏的兴趣而对美产生兴趣。例如，在欣赏《玩具兵进行曲》一课时，刚听到音乐响起，进行曲的节奏使孩子们情不自禁的想动起来。我简单的介绍了曲子，就让孩子们随音乐走一走，虽然他们也玩得不亦乐乎，科音乐的节奏及韵律完全被忽视了。我试着让孩子们再多一点地投入情感，音乐响起时我说：“夜深了，小主人睡着了，此时，被关在箱子里的玩具兵们偷偷地从箱子里爬出来……”和着音乐，孩子们个个贼头贼脑地你看看我，我看看你。一段音乐之后，我又说：“小主人此时睡得正香呢，玩具兵们有的……”我用手指着一个孩子，他马上和着音乐学起了解放军走路，“有的……”我又指着另一个孩子说，他马上学起了解放军打枪。随着音乐的不断进行，孩子们一个个地学起了玩具兵，他们投入的情感，远非我们所能想象。最后，音乐停了，乐曲结束了，我故意学着小主人的样子，伸了伸懒腰，打了个哈欠，揉揉眼睛，等我再看他们，一个个地，摆着音乐结束时的动作一动也不动，那样子使人忍俊不禁。正是这样的音乐游戏，使他们不仅掌握了进行曲特有的行进节奏，而且能把它表现得更加优美、表情，从而激发了孩子参与音乐活动的积极性，促使孩子对音乐感兴趣。
三、通过歌表演、集体舞发挥学生创造力
低年级学生好动，每学会一首歌，会兴奋得手舞足蹈，这就需要教师加以引导，让他们在理解歌词的基础上用自己的姿态，动作来体现对音乐的表达。有的歌词简单易理解，就让学生自己去编、去做。如《上学歌》、《国旗国旗真美丽》等，这些歌曲轻松愉快，歌词生动形象，老师通过歌词中的自然景色的描写启发他们发挥想象力、创造力，自编动作。集体舞目的是发展学生的群体意识，它动作较难，须由教师教跳。除课本上要求的，还要自创一些组合，如汉族秧歌、蒙古硬肩、藏族弦子、朝族耸肩、维吾尔族的脱帽，多姿多彩的民族舞激发了学生的兴趣，又使他们了解民族音乐文化的博大精深，对发展学生的表现力、创造力以及美的鉴赏力都有积极作用。
四、寓德育于音乐游戏中
音乐游戏在德育方面有着独特的作用和其他学科无可比拟的优势。它的最大特点是通过优美、动听的旋律，生动形象的表现，融入人的精神世界，通过美妙的音符来激发学生的情感，从而达到启迪学生的道德情操。它不是空洞的说教，也不是生吞活剥式的灌输，而是将音乐艺术的美感与思想教育巧妙地融汇在一起，陶冶人的情操，净化人的心灵，美化人的行为，使学生在潜移默化中受到教育。
小学音乐课本中的歌曲以优美的旋律、串富的演唱形式来触动学生的情感，震撼学生的心灵。小学音乐课堂教学不仅要提高学生的演唱技能，还要让他们在歌唱中去认识人生，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色等音乐要素所塑造的形象，通过歌曲的演唱、歌曲的处理、歌曲的表演、歌曲的创编、参与音乐实践活动等形式，培养学生的爱祖国、爱人民、爱科学、爱劳动、爱大自然的情感。
在音乐《龟兔赛跑》、《彼得与狼》的学习中，我让学生先一边聆听音乐，一边听我的讲述，再请学生根据音乐中的形象，分角色来演一演，最后请学生起来说一说你从表演中明白了什么？以此培养学生勇敢机智、不骄不躁的德育品质。
再例如：在学习《国旗国旗真美丽》这首歌曲，我首先通过谈话式导入新课：学校每周一早上举行什么仪式？讲讲自己见过的升旗仪式，谈谈自己的感受。利用多媒体课件给学生介绍有关的国旗知识，教育学生要懂得国旗的含义和重要意义，在学会歌曲后，我说：“小朋友们，你们已经用你们的歌声表现出了你们对国旗的热爱，请你们想想，还可以用什么方法表现呢？”这时学生会想出很多自己的方法，如：创编动作、歌曲伴奏等等。并在表演中懂得珍惜今天的幸福生活和美好的学习环境，并要求同学们在升国旗时神情专注而庄重，培养学生热爱祖国，热爱国旗的真挚情感。
最后特别重要的是在运用音乐游戏时，一定要和音乐教育相统一。学生不能在热火朝天的游戏中玩过后就只知道好玩，没能从中获得知识，老师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段，要灵活自如地运用于自己的教学课堂中。老师应该抓住音乐游戏的音乐性、趣味性设计游戏，如节奏训练游戏，音准训练游戏、培养音乐感受力游戏等等其他类型的游戏。这些都要不断的研究和探索。教育者应该利用音乐游戏，让学生发展音乐。总之，低年级的音乐游戏就是让音乐课“活”起来，使学生在音乐中“动”起来。为提高儿童的音乐素养，培养儿童音乐能力，提高儿童欣赏水平，调动学生全身心投入到音乐中去，感受美、欣赏美、学习美、创造美、表现美、懂得美。愿我们每个音乐教师都能拿起音乐游戏这把金钥匙去帮助孩子们开启音乐殿堂，将孩子们带进美的世界。
『肆』 如何运用游戏化教学提高音乐课堂实效性
音乐，是人类智慧的结晶。我国是个传统礼仪之帮。早在几千年以前，音乐，是人类智慧的结晶。我国是个传统礼仪之帮。早在几千年以前，伟大的思想家、教育家孔子就说：“始于礼，成于乐”可见，音乐教育在悠久的中国历来受到人们的重视。可是，为什么现在的高年级学生们绝大多数热衷于流行歌曲、偶像歌星，同学们大部分喜欢音乐而不喜欢音乐课、不喜欢课本里的音乐？我们的音乐教学到底出现什么问题了。我不断的反思自己，我想，这一现象除了和学生的生活环境密切相关以外，我们老师自身的因素也是关键之一，音乐教师的一言一行、一举一动都会直接影响课堂气氛和教学效果，教师如何去引导学生欣赏音乐、热爱音乐，如何提高音乐教学课堂效率？这值得我们不断的去探索与思考。
我就自己在课堂教学中感受较深的几个侧面粗略谈一谈浅显的看法。
一、在课堂教学中创设民主和谐的氛围。
陶行知先生说过：“创造力最能发挥的是民主。”可见民主的方式是培养创造力的先决条件。具体到音乐教学中，首先教师要放下“架子”
，走向学生，多给学生一点微笑、尽量和学生一起共同参与到歌舞表演、音乐游戏中，使学生消除心理上的压抑感。其次，老师要注意保护学生的自尊心，如有学生在律动和歌表演中，动作笨拙、呆板，老师要及时制止其他学生的取笑行为，并给予耐心辅导，纠正动作，帮助他们树立自信心。再次，老师要能鼓励学生大胆发言，并给予积极的评价。回答得好的学生，要用肯定性语言进行评价，使学生感受到被赞誉的喜悦。回答得较差的学生，尽量不要用否定性语言加以评价，而是适当降低问题难度，引导学生正确回答，并进行鼓励，让学生感受到老师热切的期望。
老师少一份居高临下，学生就多一份自信与热情。
二、充分调动学生学习的积极性与主动性。学生是课堂教学的主体。课堂教学应该实现陶行知先生所倡导的那样，充分解放学生的脑、手、口、眼睛等。让学生的多种感官全方位的参与，才能调动学生的学习积极性，使课堂焕发出生命的活力。音乐课更须如此，例如：在讲乐理知识“力度记号”时，教师不必对每一个记号做详细的讲解与诠释，而是先让学生想想生活中熟悉的与力度有关的声音。如火车由远而近的长鸣声。一方面可让他们自己模仿，另一方面可通过模仿具体感受到声音的强弱变化，这时我们再向学生出示相应的力度记号“渐强”或“渐弱”，由此，学生对知识的认识既深刻又清楚，而无须老师用过多的语言去讲。有些东西往往是讲得越多，却显得越神秘，学生也易犯糊涂。所以，应尽量以简洁、精确的语言去讲述，再让学生配以适当的参与，这样才会事半功倍。同样，通过分组让同学们跟老师模仿—组相同的节奏，但力度上有所区别，由此让学生辨别各组声音强弱并依次排序。这样，一方面让学生区别声音，另一方面出示各种力度记号如：‘mf’、‘f’、‘p’、‘pp’等，让每组学生的节奏强弱与适宜的力度记号对应起来。比如，第—组节奏力度为(f)