A. 快乐的美术课
[快乐的美术课]快乐的美术课正文：
快乐的美术课福鼎市实验小学 三年一班 马家骏每天我都会到黑板边看一看下午有没有美术课，星期二下午，我最喜爱的美术课终于“降临了”，快乐的美术课。“叮呤叮呤”上课铃声响了美术老师的声音也出现在教门口。只见老师身上夹着一本美术书，还有几张卡纸。我想：今天要作什么呢？美术老师站在讲台前说：“同学们，今天我们来制作一个大公鸡，小学三年级作文《快乐的美术课》。”我兴奋地说：“太捧了！制作大公鸡是我的强项。”美术老师看到我那激动的样子就笑了笑说：”好！就看你今天的表现吧！”还没等老师交待完制作方法，我便迫不及待地动手了。我先拿出了张长方形的卡纸，从中抽出一张绿色的卡纸，做一个公鸡“弯弯曲曲”的身子，真漂亮呀！再拿一张红色的卡子剪鸡冠，剪完鸡冠又来剪公鸡的嘴巴。然后拿出水彩笔从里面取下一支黑色的彩色笔，画公鸡的眼睛。最后一步是把一张紫红色的卡纸剪成一条条的，做为公鸡的尾巴。做好了漂亮的大公鸡，我拿上去给老师评分，老师说我得了优-。我说“我的收获还真不少呀！”真是一节快乐的美术课呀！
B. 怎样让学生快乐的学习美术
学生是喜欢美术的，作为老师，我也在积极探索美术教学的新路子，我希望把美术课上的生动、活泼，让学生更喜欢。在小学美术课堂教学中，创设一种和谐、愉悦的教学氛围，是促使学生主动学习的必要条件。在这种氛围中，能真正使学生成为学习的主人，积极主动地参与学习，使自己得到充分的发展。
一、创设美的课堂情境
美的情境本身蕴涵着吸引力，使学生能以愉悦的心情投入到一定的活动中，我想美术课堂更应该营造一个轻松而活泼的教学环境，一个人只有以一种轻松愉快的心情才能更好地去欣赏和享受美的东西，欣赏山水画之前放一首名曲《高山流水》，学生就很容易动情，然后引导他们欣赏那水墨淋漓的山水画中，有利于进一步体会山水画中优雅的意境。在欣赏中国民间美术时，教室里挂几幅剪纸、年画，就创造了很好的欣赏情境。再比如，可创设与美术活动相关的场景，在充满“诱惑力”的气氛之中，学生自然产生审美快乐，积极主动地投入到美术活动中。
二，构建轻松活跃的课堂气氛
以往的美术课堂中大多是教师讲完后学生各自完成自己的作业了事。这样时间一长学生对美术课兴趣大大降低。我们的教育对象是处在对审美感受朦胧阶段的学生，教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。每当我走进教室，总是神采奕奕地出现在他们的面前，以良好的姿态给学生们留下亲近感。我除了注意自身的外表美之外，更注意表情要丰富，语言要亲切，声调要有高低变化。并尽可能地调动学生课堂学习的积极性，而不是满堂灌的形式教学，教师讲学生听，造成学生以一种收音机的方式听课，形成一种惰性，没能积极地配合教师上好课，我想更理想的方法是，以一种交互式的教学手段教学，充分调动学生的学习热情，多让他们一起讨论，发言，多交流，在一种轻松愉快的学习氛围中来上好一堂美术课。比如我在上平面广告设计时，让学生们展开讨论和想象，把他们平时生活中所见到的广告标识招牌，电视中的生动广告形式，谈谈看法和感受，学生们表现得十分激动活跃，个个争先恐后地举手发言，并都能举出好多广告的例子，以及形式特点，蕴含的艺术美，有的同学还能生动地模仿电视中的的词说上一段，课堂气氛被调动起来，学生们对平面广告形式有了新的了解和认识，在轻松活泼的氛围中学生们学到了知识，而且能给他们留下十分深刻的印象，达到事半功倍的效果。
第三，构建新型美术课堂教学模式
美术课堂教学模式不是一成不变的，而不同的教学模式效果也不同，根据教学内容的特点及学生心理特点，美术教师应大胆尝试构建新型的教学模式，使学生在心理及精神上得到满足。由于多媒体的广泛使用，美术课也开始运用多媒体技术，通过资料的收集、图片的展示、课件的使用使学生的视野不再局限在教室里，而是把目光投向更为广阔的领域和空间。让学生们在新事物中感受到学习的乐趣，增添了学习热情。比如我给学生们上《森林王国》这一课时，收集了不少动物图片，再结合自己设计的图案，进行对照，分析不同动物的体态特点，个性特征，有的温顺，有的凶猛，有的狡猾，有的极为可爱……，并结合动物图案的表现特点，对动物进行夸张变形，学生们在直观的欣赏过程中，对他们的动物图案设计构思有很大的帮助。在欣赏课的学习过程中，我也尝试用多媒体教学，在网上找了不少有关美术欣赏的图片资料，这是教材中所没有的，可以更增添学生的学习兴趣，让他们开扩了眼界，增长了更多有关的中外美术发展历史，了解更多的画家，艺术大师，美术作品。学生们在结合大量的图片信息过程中，兴致极高，比原来的纯理论灌输起到了更有效的教学效果。美术的学习不仅仅是画笔、颜料、纸张、画布，在电脑越来越在美术领域得到重视，应用更广泛，在条件许可的情况下，我建议，多让学生接触电脑，多让他们应用电脑画画和设计。我感受到，每次让学生们在电脑室上美术课，学生们就来了精神，表现出极大的热情，个个在电脑屏幕上施展自己的才能，发挥自己的巨大想象空间，有的轻松地点击鼠标，画线、画块面、彩颜色，在电脑屏幕上创作出一幅幅自己的极具个性的电脑画，多媒体教学在美术教学过程中真是不可缺少的一种切实可行的好手段 。
四、开展综合性美术实践活动
美术与社会生活相联系。美来源于生活，生活离不开美，在现实生活中进行美术教育活动，学生更乐于接受。比如，开展美术综合实践活动的学习，积极组织参加各级美术书法比赛，开展黑板报比赛，为节日设计和布置气氛，为校运会设计会标，参观画展等等。即丰富了学生的学习生活，增加了学生学美术的热情的积极性，更好地培养和提高学生审美能力，在快乐中学习，在愉悦中学到美术和技能。由此也整合了学生的社会生活情境和审美意识、人文意识、技能意识，使他们在课堂上感受到了美的环境和形式，感受到了学习的愉悦。审美快乐是美术教学中不可缺少的，应得到各位美术教育工作者的高度重视。
美术教师要学会在美术各门类、美术与其他学科、美术与生活之间找到连接点，设计出丰富多彩的课程，让学生快乐地学，学得快乐。
C. 如何让小学生快乐的学习美术
美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境。作为美术教师,除了教学生学习知识以外,还要让学生在快乐的课堂氛围中感受生活、热爱生活。小学阶段的美术教育，正是学习的启蒙阶段。此时的孩子，由于生理和心理双重因的正常制约，往往在学习过程中，一碰到困难和挫折，便会产生低落的情绪，注意力的持续性比较低，对美术课堂上的创作缺乏了解。这些，使得本应充满活力的艺术学科在孩子面前变得黯然失色。以往传统的美术教学使学生感到枯燥、乏味。那么，如何克服这种求知的浮躁，让他们爱上这个课堂，使得我们不得不重新审视我们的教育。我们应明确教育中起决定作用的内因是学生。只有内因得到充分的调动，教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。
儿童对生活对事物都有着强烈的好奇心，他们天性喜欢用笔来涂涂画画地表现生活和大自然的美好景色。在美术教学中，教师应该要根据小学生这年龄特点尊循着儿童“好奇性”、“趣味性”、“知识性”、“科学性”来引导，把趣味性与知识性、科学性结合起来，并能恰当运用多种教学手段，美术课必然会活起来，学生学习美术的兴趣会更浓。使得他们尽情地、快乐地画画。
一、 让学生在游戏中乐学
游戏是儿童的天堂，是生活中不可缺少的组成部分，做游戏可以满足他们爱动好玩的心理。适当运用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，使注意力不但能持久、稳定,从而注意的紧张程度也较高，也可以把教学内容渗透在游戏中，使学生在愉快的气氛中对教学内容产生兴趣，从而调动学生的学习兴趣和创造力的目的，提高学生对美的感知能力，培养学生各方面的兴趣爱好。学生的兴趣又调节着情感，浓厚的学习兴趣使学生表现出巨大的热情，从而提高学习效率。因此，要提高教学效果，要提高学生的学习积极性和主动性，就必须激发和提高学生的学习兴趣。
兴趣是创作与灵感的源泉，是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，且会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，是进行美术学习和创作的动力。学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。在美术教学中，有效地激发学生的学习兴趣是形成基本的美术素养，发展美术实践能力，激发创新精神，陶冶审美情操的有效手段。激发兴趣对于调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用。兴趣的作用在孩子的身上表现得尤为明显。近几年，我对美术教学进行了大胆的试验，探索了很多趣味美术教学方法。它的基本规律是：启发——激趣——激情——作画。从启发教学入手，运用趣味美术调动孩子们的兴趣，利用每节课的前十分钟进行美术游戏，使孩子们在激情中作画，效果很好。在教学中如何开展美术趣味游戏来提高课堂教学。主要是运用游戏来激发学生的兴趣，例如：1.把全班分成几个组，每个组的同学分别用粉笔轮流在黑板上画三种以上不同形状的汽车、太阳、树。学生兴趣浓厚，同学们能根据自己的记忆大胆想象，收到意想不到的效果。最后教师和学生们共同评分，各组累计最高为优胜组。2.教师先把全班分成若干小组，并让每组同学按顺序排队。再出示预先准备好的基本形，有圆形、方形、三角形等，接着教师指令各组第一位同学站在讲台黑板前，然后开始用粉笔添画，可在形内或形外进行添加，形成新的有趣的形象。学生非常聪明，他们预先商量添画成什么物象，而且把物象装饰得很美丽，如圆形的画人物在跳舞，方形的画一间漂亮的花园式房子，三角形的画一棵美丽的圣诞树。黑板中各种有趣的图画令同学们笑逐颜开。最后师生共同评分，评分标准是形与联想的结合，照样子，其它小组也运用基本形进行添画，最后按得分评奖，教师给予小红花的奖励。在活跃的课堂气氛中，学生的想象力得以充分的发挥，从而使学生乐学。
二、 让学生在美术课堂上能动起来
我在上美术课时打破了以往的教学模式，是采取多样化的小组合作等等。这样便于学生交谈讨论，共同完成作业。我还采取民主开放的教学思想和作风，在绘画创作时，使学生们保持兴趣浓厚。他们有的站着，有的蹲着，有的趴着，没有人正襟危坐。有的是自由的喜悦，有的是学生敞开的心，改变以前那种让学生在教室里坐着对着枯燥的范围，冥思苦想的传统教学方式。循着儿童“好奇性”“趣味性”“知识性”“科学性”的教学改革方向，让学生乐学、会学、善学，使学生活泼地快乐地寻求美、感受美、创造美。因此，教师必须学会倾听。当学生的思维过程与行为选择存在着某些局限或偏差，或者不被其他同学所理解时，教师应该延缓评价，并以倾听的行为方式，引导学生梳理思路、自我完善。这样使学生感受到来自教师的尊重并得到需要的满足，学生才会无顾虑地表达他们的理解，倾听机制才真正在课堂中实现。比如，我在讲《快餐美食店》课时，让学生用橡皮泥凭自己在日常生活中的经验和观察制作一些自己喜欢的食品，然后请同学们自己把所有的作品组织起来开一个快餐美食店。这样做不仅调动了学生的参与意识也使学生感受到美术文化的魅力，同时锻炼了他们的创造能力。此外，教师还可借此向学生学习很多东西，与学生互教互学，使课堂气氛变得更融洽、更民主。事实上，好的教学就是师生相互学习、共同活动的过程。
作为教师要保护和激发学生与生俱来的好奇心和创造力。我在讲《瓶子的化装舞会》时以“学生与生活、美术文化”为切入点,有效地激发了学生的兴趣，利用瓶子原来的形状、色彩进行构思与想象，如不平直竖着看、倒过来看、横着看、从上往下看来进行联想，活跃学生思维。班级的气氛就马上活跃起来，每个学生都流露出跃跃欲试、兴奋的情绪。在这样的环节中他们敢大胆动手尝试制作，在制作中学生确立自信，激发了求知的欲望，满足了学习需要，发挥了自身潜能。
三、运用评价机制激发学生对美术的兴趣
每个人都希望得到表扬，每个人都希望得到别人认可，小学生更是如此。在美术课中他们的画充满了梦想与天真的色彩，他们非常渴望老师对自己画的画有一个很好的评价。可以说对学生作业的评价，从某种程度上决定着他们以后能否继续保持对美术学习的浓厚兴趣。用真诚和善良的心态去对待学生的作业，在批改作业的时候，教师要尽可能采取“差异化”的评价方式，尊重不同个性和能力学生的具体特点，多挖掘出作业的优点，多一些表扬，少一些挖苦，多一些欣赏，少一些批评，不能只注重用“一把尺子”评价，要尊重学生的个体发展独立性的认可。在作业中并加以评语表扬。要让学生知道自己的长处，从而增强学习信心，培养学习美术的兴趣。
我们作为美术教师要让学生在快乐中学好美术，让美术课变成孩子们敞开心扉，大胆想象，大胆构思，大胆描绘勾画出自己美好的明天。美术课不仅是教会学生如何画画，如何欣赏，重要的是如何让学生积极的、主动的参与课堂教学，让他们在快乐中成长。
D. 如何打造幸福快乐的美术课堂教学
美术一直是孩子们最喜爱的课之一。课堂上，他们可以尽情地发挥自己的想像，展示自己的才能，用自己独特的眼光对生活、对大自然能将自己的体验大胆地表现出来，以不同的表现方法来展现他们脑海中美丽而奇特的世界。在我的课堂教学中，孩子们能够个个积极参与，天真烂漫而有目的地尽情享受自己和他人的想法，一起完成孩子们眼中的世界
E. 如何快乐小学美术课堂教学总结
首先要解开对学生的束缚，让学生真正成为学习的主人，让他们有自己合理的要求，满足学生内部需要。教师在教学中根据不同学生的认知水平，学习能力以及自身素质，尽量满足不同层次学生的需求，教师选择适合每个学生特点的学习方法来有针对性的教
F. 幼儿园中班美术教育论文：如何让中班幼儿在拓展培训班中快乐绘画
”这正好说明，好的艺术创作需要的是敏捷的头脑、灵巧的双手，以及真挚的情感，缺一不可。才艺活动灵活而多变化，对发展孩子的心智能力极有帮助。心智能力包括知觉能力、丰富的想象力和创作力。用心培育心智能力，对培养一个触觉敏锐、思考力强、富创意、具冒险精神的孩子起着关键的作用。 幼儿的绘画过程是幼儿追求美、向...往美、表达美的过程。传统的幼儿绘画是以训练技能技巧为主的范画教学，这种教学不要求幼儿开动脑筋，只要求他们按照教师的画法步骤临摹，这种模仿画的弊端是显而易见的。而《纲要》精神提出“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向”，“应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”，本学期我依据《纲要》的指导要点，为激发幼儿绘画兴趣，在指导幼儿绘画过程和评价幼儿作品上做了一些尝试。 一、用“各种手段”指导幼儿的绘画过程 《纲要》中明确指出：“应萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣。”这就强调了“情趣”在幼儿绘画中的地位。教师作为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者，在美术活动中要引起和保持他们对美术活动的爱好。使他们热忱的投入到美术活动中去，情感、智力各方面都活跃起来，各种潜能都得到发挥，获得愉快的情绪体验，从而喜欢美术活动，乐于从事美术活动。因此创设一个情趣性的情景，可以培养幼儿对美术的爱好和态度，激起他们实现愿望的努力，并伴随其良好情绪至始至终。 在故事化、游戏化的情景性活动过程中，幼儿感爱好，乐意去表达和表现，更能激发幼儿的想象和创作。在活动过程中，教师可运用语言创设情境，启发幼儿想象与创造，使幼儿参与活动的热情推向高潮。 例如在绘画“我想有个家”的时候，以一只无家可归的小鸟想有个家的故事为线索，引出幼儿的讨论话题，让幼儿体会失去家园的痛苦感受。由此，让幼儿创作出处在到处只有树桩的环境中的“各种表情的小鸟”作品。 又如，在绘画“丰收的果园”和“快乐的小刺猬”的活动中，我又以游戏为手段创设出一定的情景，将活动内容融入到游戏中去的一种教学方式。以小刺猬做游戏的形式，画出果园里的树、花、草地等，在教授幼儿各种动态的刺猬造型的基础上，让幼儿在用各种小刺猬造型组合的游戏过程中，学得积极主动、大胆地想象创作，因此，每个幼儿的画面迥然不同，给幼儿带来了无穷的快乐。这种方式比较符合孩子的天性，让孩子在做中玩，玩中学，为孩子创设一个宽松、自由，安全的氛围和心理环境。 除了运用故事、游戏，我还尝试着用儿歌、谜语、情景表演等富有情趣的形式来开展美术活动。 幼儿的知识和能力是由经验中来的，特别是绘画活动更离不开幼儿的直接经验，他们的绘画内容来源于自然，贴近幼儿的真实生活，所以我注重创设让幼儿运用自己的感官，动手动脑，去观察、体验和感受，去获得很丰富的直接经验。我利用一日活动中的室外自由活动时间，引导幼儿观察大自然的美。小小幼儿园也是大自然的缩影，有草、有花、有树，随着季节的变化，园内景色也不断变化，让幼儿认识这些美是很有意义的。他们把感受最深、感受最美的景色跃然纸上，画面充满了生气。 随着认识能力的发展，5岁幼儿能选择与对象相似的颜色来表现客体；6岁幼儿则在表现出对象固有色的基础上，添加对比色或类似色，画面色彩丰富，如暖色表现热闹和快乐，冷色表现伤心和神秘等。我们应根据幼儿不同的发展阶段，适时的提供不同条件给予指导，使幼儿的绘画水平从低级阶段像高级阶段过渡。 儿童需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解、加工审美意念，用语言表达感受、用手操作材料等，所以必须为幼儿提供充分的操作机会，教师引导幼儿应以自己的眼光观察和感受美术作品的造型、色彩、构图，观察周围环境事物的结构、特征、运动模式，并通过语言的描述，让幼儿把通过审美感知所把握到的整体的艺术形式和自然形式在头脑中形成表象。当幼儿开始运用色彩、形状创造形象时，教师可以启发幼儿对自己头脑中表象进行加工，并加入自己大胆想象、形成全新的审美意象，运用语言在作品中创造性地表现出来。但在我们的教学中经常会出现有的孩子专心致志地画画，有的却拿着笔在纸上瞎涂，没有象样的东西，幼儿在造形活动中表现出的创造性也离不开他们对美的认识和感情，他们对美的认识是肤浅的，但却是基础的，因为美的内涵是通过形式体现出来的，造形艺术为幼儿对美的认识，尤其是视知觉对美的形式的认识提供了条件。我们对于幼儿要多给于他们鼓励，用春风吹面般的语言来引导他们，同时要注重他们的个体差异，给幼儿树立信心，使他们大胆的不拘一格的活动。我们不要幼儿照猫画虎，要让他们表现自己的思维。孩子们喜欢画自由画，所画的内容总是与他们的所见、所闻、所知有关，充满真挚的感情。那些对孩子生活有较大影响的人和事，如幼儿园的老师，自己生活的环境，看到的动画片等等都会成为孩子笔下的内容。例如，在绘画《美丽的海底世界》时，我新授了运用透视原理进行绘画的技巧后，幼儿便用手中的画笔描绘出了一幅幅栩栩如生的美妙的海底乐园。 兴趣是最好的老师，它会像催化剂一样，激发幼儿不断去实践，去探索。法国教育家卢梭非常强调教育应根据儿童的身心发展特点来进行。他说：“你必须好好地了解你的学生之后才能对他说第一句话。”对幼儿来说，没有兴趣的学习是无源之水，无根之木。在幼儿园《纲要》中明确指出，幼儿艺术教育的目标是使幼儿能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，能大胆地表现自己的情感和体验。有了兴趣，幼儿才会主动思考，并自学采取行动。教师应该尊重幼儿的兴趣，并在幼儿的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容，使幼儿获得有关经验，体验成功，树立自信心。同时幼儿绘画更离不开教师的指导，但统一模式的指导会让幼儿画出统一模式的画来，所以我针对性地适当在技能上给予指导。如画《美丽的蝴蝶》，目标是用弧线点、线、面、对称的方式来装饰自己心中的蝴蝶，我画出基本线条如：曲线、直线等，基本形状如三角形、正方形、梯形等，让幼儿用形状组合成不同的蝴蝶，再用点、线、面来装饰蝴蝶，背景幼儿自由添画，这样大大激发了幼儿的兴趣和创造力。 又如，幼儿在进行涂色时，由于小肌肉群发育未完全，手眼协调能力弱，注意又以无意注意为主，所以他们的作品往往会出现白色空隙，会画到边线外。针对此现象，我尝试着用孩子们的语言用儿歌地形式帮助孩子们自我提醒自我约束，从而在愉快地念儿歌声中又浓又满地着色。色彩鲜艳了，孩子的成功感得到了满足，从而作画的兴趣也提高了。 二、用“赏识的眼光”评价幼儿的绘画作品 幼儿有着丰富的想象力、创造力，教师要充分认识和利用。要理解童心，从儿童的角度去欣赏，不追求完美，应注意发现画而上每一根线条、图形、色彩能传达的幼儿的思想和情感，赞赏幼儿的点点滴滴的创造，并提供机会让幼儿进行分享、交流使他有更多沟通。如定期展览幼儿的作品，教师要避免一言堂的现象，尽可能的让幼儿积极主动的参与评价，幼儿互相欣赏，互相评价，同时提高了评价能力，使幼儿得到满足，产生快感，受到激励。 尊重幼儿。评价儿童画并不是一个死的标准，每个幼儿有自己独特的个性，他的画也就有与众不同的特点，有的作品只有他自己看得懂、说的清，因此，教师在评价幼儿美术作品时要尊重幼儿、倾听幼儿的奇思妙想，通过谈话了解幼儿的心声，善于发现幼儿作品中的精华所在，表现出接纳、赞许的态度，只有这
G. 怎样让学生体验快乐美术课堂
美术教育是素质教育的基本组成部分。为了提高学生的学习兴趣,让学生体验到快乐的课堂氛围,笔者主要从课堂引导、激发兴趣、音乐辅助、创新实践等方面开展
H. 如何让快乐教育融入小学美术教学中
英国教育家斯宾塞于1854年就提出了“快乐教育”的思想。他认为学习如果能满足学生的精神，并从中感受到快乐，即使无人督促，也能在学习上游刃有余。他的理论完全符合心理科学，因此，根据他的理论创造的各种课堂快乐教学法，在英国教育界普遍得到师生的欢迎。
快乐教学，简单地说，就是在教与学的过程中让学生愉快地学习、思考；在快乐中获得知识；在快乐中锻炼学生的动脑动手能力；在快乐中培养学生做学习的主人。
美术课的快乐教学，就是要从本学科的特点出发，充分利用教材中的快乐因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣，使学生在快乐中学到知识。笔者多年来一直从事小学美术教学工作，根据小学生的心理特点，围绕着美术课的快乐教学，在实践中作了一些探讨和尝试。
1创造愉悦的氛围，实现师生和谐
许多优秀的教师都懂得微笑的意义，即使在十分疲惫或身体不适的情况下，也总是面带微笑地走进教室，因为他们懂得，学生会从教师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。斯提德说过：“微笑无需成本，却创造出许多价值。微笑使得到他的人们富裕，却并不使献出它的人们变穷。”教师微笑着上课，学生感觉如沐春风，对不解的地方能大胆提问，创造性、发散性思维空前发达。学生也会从教师的愉快中感受到鼓励，激发起爱老师，爱这门课的相应情感。在和谐愉悦的氛围下，学生愿意容易接受教师的指令，学生愿意发表意见；严肃紧张的课堂，让人担惊受怕，不但不想动脑思考，而且对什么也没有兴趣。教师只有让学生融入到和谐愉悦的学习气氛之中，学生才能在课堂上发挥主人翁的态度。因此，在小学美术课堂教学中要“以生为本”， 要尊重学生、热爱学生、支持鼓励每一个学生的想法。努力使自己成为学生心目中可亲可敬的好朋友、好老师。美术教师既要外塑形象，注意个人穿着打扮的端庄得体；又要内练真功，以生动、幽默的教学语言和漂亮的范画作品，以及艺术化的教学方法去吸引学生，以饱满的精神状态去感染学生，从而调动学生内在的学习兴趣，使学生在民主和谐、轻松愉悦的学习环境中敢于大胆描绘自己的真实想法，从而为营造良好的课堂气氛打下基础。
2运用丰富的教学手段，体验师生互动
在课程改革的今天,我们应该改变过去传统美术教学机械化，缺少开放性的弊端，让学生的美术学习从封闭走向开放,把愉快融入美术，融入生活，用愉快的学习来解读课本。
教师要想创造愉快的美术教学，必须学会用多种美术教学方法。
首先，电化教学是最主要的教学手段，它可以激发学生的学习兴趣，创造良好的教学情境。
美术教师将电化教学手段引入美术课堂，可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，有助于实施愉快教学，增强教学效果。例如我讲过的公开课《迷彩服》，这节课的教学重难点就是感受图案的装饰性特点及色彩的搭配。这就要求教师必须使用电化教学，先让同学们看看动物身上的花纹都有哪些特点？然后让学生带着愉快的心情，仔细观察，说出细节，哪些动物的花纹分别是由点，线，面组成的。这样，学生们观察的仔细，观察后大脑中存的印象深，他们在做创作的时候头脑中就会有东西发挥，做起来就容易的多。
其次，教师为了创造美术特有的愉悦和轻松的教学方法，让学生在学习过程中感到没有负担，是一种享受，是一种娱乐，教学过程中，教师可以多设计一些音乐或故事的导入环节，师生之间、学生之间的游戏互动环节。这样让学生在愉快中吸取的知识和掌握的技能,才能收到最佳效果,充分发挥优势作用，如：《生日快乐》、《音乐会》等。
再次，教师可以将表演融入到教学，尽量在课前多收集、制作一些图片和教具,来丰富学生思维,扩大学生视角，提高学生审美。如:《戏曲脸谱》就需要教师绘制不同性格人物的脸谱或准备脸谱样式的饰物。又如：在小学美术第七册中的《有趣的人物动态》一课中，我采用演示教学法表演《晨起》导入新课，这种贴近学生的日常生活的片断，不仅形象地描绘了紧张而又熟悉的动态，而且给学生带来了快乐，吸引了学生的注意力，学生学习的兴趣便油然而生。
3鼓励审美个性化，培养学生独立审美意识
美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的情感个性，就会有不同的审美观和不同的理解。因此在教学中，我从来不事先就对某一审美对象指定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美观，鼓励学生用自己独特的视觉去感受作品，使学生的情感与对象产生共鸣，学生审美的想象力自然会得到自由的发展。如《森林之王》这一课,传统中人们规定了只有老虎才是森林之王。其实每个动物都有其最独特的本领,只要它在某一方面最优秀，同时又得到了大家的认可，它就可以称王。大王可以是大象、可以是狮子、可以是猎豹,只要学生觉得哪个动物最能称王,那它就是王。我们为什么不给学生一些自己选择的权利？为什么不给学生一个自由想象的空间？事实上,学生只有今天敢质疑、敢批判,明天才能善于创新、勇于超越。
现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，热情还是宁静，细腻还是粗犷，奔放还是含蓄，它都是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评讲时我多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。老师给学生成功的体验，学生在课堂上得到快乐，让学生发现自己的价值。在对于学生的评价中，我多用“你的设计与众不同，有创意，”而少用“你画的真象呀”等的语言，我们坚信学生与生俱来就有无限向上和向善的潜能，只有教师勤于、善于发觉，关注每一个孩子的发展，多用“你的想像力真丰富、”“你的设计真有创意”等语言，鼓励学生，让学生觉醒，让学生创作的潜能爆发出来。让学生放开手脚，去表现自己心灵世界的最淳朴最天真的东西才是最宝贵的。
多年来，我一直对小学美术的快乐教学进行尝试，在培养学生的个性和创新精神,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能方面狠下功夫，尤其是善于激发学生对枯燥无味的课产生兴趣，使学生真正体会到学习是一种快乐的事情。经过不懈的努力，取得了较好的教学效果，课堂上，不同的学生都能收获成功的喜悦，都能保持积极的精神状态，使课堂教学始终在融洽而又愉悦的氛围中进行，从而大大提高课堂教学效率。