創意美術培訓心得

㈠ 學習美術的心得體會400字作文

他們的前途一片輝煌燦爛，他們努力得像那在風雨中高大的花兒。
兇猛的風暴垂打著他們那稚嫩的芽兒，也吹動了他們那還沒長高的莖。
而他們的「根」陳穩而堅定。緊貼著哺育他們的一切。默默的，似乎從來沒爆發過。
但是：
看——————
把本領拿出來，投入了，沉浸了，忘記了！幾十個多才多藝的少年；如同幾十朵在風雨中努力而堅強的花兒，在你面前從未低頭，激勵一樣，是鼓舞的腳步；批評一樣，是進步的流蘇；勝利一樣，是成功的風姿。
這藝術，使冰冷的世界變得火熱，使疲倦的人們變得更有精神。
使人想起：陽光是如此的燦爛；
使人想起：一切具有靈性生命的存在；
使人想起：藝術中內心的情感美好！
好一個藝術班！
幾十種樂器發出相同的聲音；碰撞著未來，碰撞著成功，碰撞著快樂。
叮當當的堅定之心；叮當當不認輸的行動；叮當當的努力堅持，叮當當的全面發展……
好一個藝術班！
少年們的手，胳膊有力地回擊著，努力地回擊著，倔強地回擊著，他們征服了你，感動了你，信任了你；使你更有信心，使你更加拼搏，奮斗，堅持。
好一個藝術班！
每一個手勢都充滿了激情，每一個手勢都帶來了希望，每一個手勢都是汗水的結晶，每一個手勢都使人不得不沉浸在快樂中，使人流連忘返！
好一段樂曲，好一句音符！
愈來愈強，形成了堅持不懈的性格！
愈來愈強，形成了沉浸而奮斗中的思緒！
愈來愈強，快樂和辛苦，明白和迷糊，追求和放棄，都融入在這樣的藝術中，願望，希望，期望，盼望，渴望，凝望，成了光亮；音樂，成了光明！
但是，當他突然停止的那一剎那；世界變得出奇的空盪，以致人無法覺得意義的存在。
簡直就像在另一個星球，流盪，空虛……
而耳邊響起了更加輝煌的音樂，更加富有情感的藝術，更加迷人的美麗！

㈡ 學習美術的感想

隨著教育改革的逐步深化，素質教育的全面推進，藝術事業的繁榮發展，越來越多的人更加關注孩子的藝術發展，美術教育自然而然的成為了教育教學的重點。新《課標》指出：美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，注重美術課程與學生生活經驗的緊密聯系，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。這一論述充分說明基礎美術教育不是專業美術教育，而是一種生活美術教育。因此，我們要充分結合美術教材的特點，引導學生主動接觸生活、充分感受生活、大膽創造生活，讓他們在生活中發現美、感受美、創造美，從而構建生活化的美術教育體系。
一、觀察生活――發現美。
「生活中到處存在著美，關鍵是給兒童一雙善於發現美的眼睛。」每個人的觀察角度不同，所以發現的美也就不同。現實生活對兒童畫畫的成長是非常重要的，兒童的繪畫能力並不是單靠老師通過講授技法就可以教出來的，為他們創造一定良好的成長環境，激發他們熱愛生活、表現生活的繪畫興趣，才是我們應該去做的事。因為美是人類生活中永恆的主題，在人們的社會生活中，美的藝術幾乎無時不有、無處不在，美即生活。理解生活，才能理解美、創造美。只有植根於生活世界，並為生活世界服務的教學才是具有強烈生命力的教學。
1.采擷生活，提高審美認識
美術課程改革強調將美術學習與學生的生活經驗聯系起來，所以在課堂教學中應從學生角度出發，去發現和挖掘學生感興趣的內容，在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點，使學生產生共鳴，以激發學生的興趣。如，在講《會變的線條》一課時，我讓學生從自然和生活中尋找美麗多變的線條，學生很容易就找到了多種線條：黑板邊的直線、窗外護欄上的螺旋線、老師頭發上的波浪線、花盆邊上的弧線、花葉子上的鋸齒線……，這樣的引導不僅使學生很快進入新課，同時又使他們在不經意間復習了以前學過的線條。接著我又進一步引導他們發現，原來在我們的身邊藏著這么多美麗的線條，而且它們多種多樣、變化多端，美化著我們的生活。創作中我又啟發學生想像微風中的柳條、大風時散亂的頭發、沙漠中一層層的沙子……學生輕松地畫出自己熟悉而又富有美感的線條，他們的作品便充滿了韻律。這樣既結合了他們的生活經驗和已有知識，使他們有更多機會從周圍熟悉的事物中感受美、鑒賞美，又使學生認識到藝術表現手法來源於生活，藝術中線條的存在使生活變得更加豐富多彩。這節課既培養了學生熱愛自然、熱愛生活的情感，又提高了他們發現美和感受美的能力。
2．走進自然，強化審美感受
「課堂不等於教室。」以往的美術課通常是教師在課堂上通過教材傳授技能，然後讓學生坐在課堂里臨摹，或憑記憶冥思苦想，不但忽視了學生的情感體驗，而且沒有充分利用學生的好奇心和探求慾望引導他們自主探究學習，結果學生不但畫不好，更不會有創意。因此教學中，要根據教材組織學生以寫生、采風等方式，到大自然中去感悟，這樣孩子們不但興趣盎然、作品富有真情實感，而且在寬松愉快而自由的環境里，也會陶冶個性和情操，同時為美術的創作增添了不少素材。如舉辦《我是小小畫家》活動，雖然只是改變了場地，但是當學生背著畫夾，坐在校園里寫生時，那種感覺完全不同，清新的空氣，開闊的視野，令人身心愉悅。其他同學羨慕的眼神，令寫生的學生個個神氣十足。校園里熟悉的一切在同學們的眼中，一筆一筆的創作是那麼的新鮮與美麗。學生的作品雖然還很幼稚，但在整個創作過程中學生享受著室外創作所帶來的那份喜悅與快樂。因此，我們美術教師應努力引導學生走向自然、融入社會，讓學生嗅出生活的「清新」、看出生活的美麗、品嘗生活的快樂，用自己的真情實感去描繪生活、創造生活。
二、實踐生活――體驗美。
生活是藝術創作的源泉。學生體驗著生活中的喜怒哀樂，感悟到生活的美醜現象。生活中的碧海藍天、紅花綠柳、高樓大廈、市井人群、民俗民風、悲歡離合……都是學生難以忘懷的。對這些生活場景的耳濡目染，他們談起來津津樂道、各抒己見，畫起來直抒胸臆、色彩斑斕。作為美術教師，應充分調動學生說真話、訴真情，對學生的情感加以引導、發展，增強他們對生活的熱愛、對美術的感悟。
1．創設生活情境，體驗快樂感受
陶行知先生認為：在自然的生活中進行教育，創設生活化的環境更易於學生理解和接受。他認為，教師的職責在於引導學生直接從外界事物和周圍事物環境中進行學習，情境創設一定要與學生的生活興趣結合起來。因而，我們在美術教學中要努力創設一種生活化的課堂教學情境，情境內容和方式要貼近學生的生活，自然貼切，緊扣主題。如，在講《奇妙的爬行》一課時，導入新課環節中我播放了孩子們非常喜歡的動畫片，創設了一個動物園的情境，引導孩子們找一找功畫片中的爬行動物，並把課堂變成一個爬行功物的展覽廳，讓學生們模仿動畫片中看到的和自己喜歡的爬行動物，使他們很快地進入到教學活動中，並以此引出課題，輕松地在動畫中欣賞美、感受美。學生們把自己幻想成一個微觀世界裡的小動物，我帶領他們閉上眼睛進入奇妙的大自然。我們不再是直立行走的人類，而是渺小的爬行動物，周圍的事物會怎樣？讓學生說出自己的感受和能想像到的一切，這種生活化的教學情境既營造了活躍、歡快的課堂氛圍，同時又讓學生體驗到了平日中忽略的快樂。從而培養他們的感知能力和形象思維能力，在奇妙的爬行里感受到大自然的美，激起內心更加熱愛生活、熱愛繪畫藝術的情感。
2．調動生活經驗，開闊表現視野
新課程的課堂教學應是知識內容與學生生活經驗的結合，教師在教學中要充分利用這些生活經驗調動學生對美術的探究與感悟。因此，教師要有意識地創設教育情境，來再現生活，讓學生身臨其境，再聯系已有的生活經驗，去體驗、去感悟，加深感受。如《下雨了》一課，可以在教室里掛上一些雨傘、雨衣、雨帽等雨具，再放一段下雨時的錄音，讓小朋友閉上眼睛去體驗、去想像，在大街上、在學校里、在田野里、在樹林里你都看到了一幅幅什麼樣的雨中情景。同學們的思路會拓展得很寬，有的說看到了放學時校門口開滿了傘花，有的說小花小草洗了個澡感到舒服極了，還有的說看到了傘被風掀翻的趣事……。從學生們所描述的情景中可以看出，孩子們運用了自己的生活經驗，拓寬了表現視野，從而把日常生活中美麗的雨景留在了畫面上，激發了他們對生活的熱愛之情，把小雨的自然美升華為藝術美，一顆顆天真無邪的童心自然會長出想像的翅膀，結出愛心的果實。
三、表現生活――創造美。
美術源於生活，並服務於生活。讓學生從生活中來，到生活中去，是學生學習美術的好方法，即從重視教學的知識價值，轉向到重視教學的生活價值。學生通過深入生活、觀察生活、體驗生活，他們的內心會充滿對生活的熱愛與激情，並急於將它表現出來。教師要啟發學生充分調動自身潛能，選取適合表現美的物質材料，經過藝術想像，藉助藝術語言表達出自己的審美情趣，嘗試用自己的真情實感去創造生活的美。
1．多彩的生活，真情的表達
美術教育不是培養藝術家，而是要培養熱愛生活、內心充滿美、創造美好生活的人。教學中把美術課程內容與學生生活經驗緊密聯系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。如，母親節來臨之際設立課題《我為媽媽獻真情》，引導學生動手用拼貼、拓印、繪畫等方法製作一張賀卡、寫上一句真心的話送給媽媽，在暖暖溫情中體會創作的樂趣，感受美術課的獨特魅力。美術課不是簡單的繪畫，美術課是一種發現美，感受美，創造美的活動。一雙雙發現美的眼睛，一顆顆感受美的心，一雙雙創造美的手！一種信念在每一次的動手創作中、每一次繪畫活動中得以升華。我們要引導學生把生活中的所見、所聞、所思、所感用手中的畫筆表現出來，用藝術語言表現生活的縮影，放大生活的趣味。學生們每天都生活在熟悉的環境中，在家裡和爺爺、奶奶、爸爸、媽媽一起生活，他們之間有著許許多多溫馨的生活畫面，或郊遊、或購物、或嬉戲……當學生傾注自己的全部感情去創作時，這一個個精彩的瞬間都定格成一幅幅情趣盎然的畫面：《過春節》《演電視》《節日的裝飾》《介紹我喜歡的玩具》……這些畫面都洋溢著愛的氣息，散發著濃濃的幸福與溫馨，讓人從有限的畫面想到無限的畫外，感受畫中的情，聽到畫外的音，真實的生活在畫中升華。
2．利用廢棄物，美化生活
審美體驗是學生成長的需要，是生活的需要，是學生生活的一種基本方式。學生的審美體驗從哪裡來？從活動中來，從做中來，因而杜威先生把「從做中學」奉為至上的教學信念和法則。
生活中有許多普通的物品、廢舊的材料，它們看似平淡無奇、廢棄無用，可是只要同學們發揮豐富的想像力，運用靈巧的雙手把它美化一下，就能將它們變成一件件獨具魅力的藝術品。有一次上《面具》，一名從不帶用具的學生從地上揀了些別人的剩材料竟然也做出一件作品――大腳板海盜先生，同學笑他做的醜陋，我卻在全班表揚了他，表揚他的廢品再利用，表揚他的大膽設計。那是他第一次站在講台上露出燦爛的笑容。每一朵花都需要陽光，需要精心的呵護才能長大。你看，那造型奇異、活靈活現的紙盒――《可愛小動物》，那繪制在各種酒瓶上的大膽圖案――色彩艷麗的《漂亮的瓶子》，那創意無限的塑料瓶筆筒――《做筆筒》，還有那《巧用紙餐具》中百變的紙盤娃娃、紙杯小豬、昂首前行的烏龜……當孩子們把一個個廢舊物品變成一件件有趣的工藝品、或成為大家喜愛的玩具、或成為互相贈送的禮品、或擺在屋子裡點綴生活的裝飾品，他們會為自己感到驕傲，會對現實生活充滿激動和自豪，會對未來生活有一份美好的憧憬和無限的遐想，從而使一顆顆幼小的心靈對生活的感悟、對生活的熱愛會更豐富、更真切。
教育家杜威說：教育即生活。教育的目的是為了更好的生活，生活是美術得以生長的土壤，美術讓生活更加精彩，美術源於生活又作用於生活，我們要引導學生閱讀「生活的教科書」，讓他們走進生活、融入生活、感悟生活。讓我們多給孩子創造一些機會，多給孩子一些陽光，用一顆真誠的心去打開孩子創作之門，燃起藝術之花。

㈢ 學習創意美術對孩子有什麼好處

好處就是孩子的大腦思維能力，以及想像力

我一個朋友，曾經在雅昌任職，原本的專業是平面設計，當時在雅昌的刊物上做美編。得益於這樣的平台，朋友有機會與許多藝術家產生交集，後來負責展覽策劃工作。在這段工作時間內，朋友徹底愛上了畫畫，並真的堅持畫畫。朋友喜歡畫畫，平日沒事兒總會花一點時間畫一幅小插畫。

朋友的女兒今年初二，在很小的時候，朋友就有意讓女兒接觸畫畫。用朋友的話說，未必時讓她以後成為職業畫家，但是希望女兒在畫畫中體會更多美好。有一天，朋友在他的辦公室里對我說：每天工作完之後，畫一兒畫，讓我覺得特別放鬆。

那天朋友說起她女兒顯得有些擔憂。他說，女兒很小的時候畫的畫，他覺得特別好，雖然沒有造型能力，對色彩的把控力也不行，但是，這才是可貴的地方。朋友說，希望她一直這樣畫下去。但是後來，朋友女兒確實因為喜歡畫畫而跟班進行了學習。但是學習了一段時間後、朋友覺得女兒的畫少了一種感覺，女兒的畫越來越成人化標准化。其實，按照美術教育的標准說、女兒畫得非常好。但是朋友覺得不如以前好。朋友覺得女兒以前的畫有想法有個性有創意。充滿了一派天真童趣。在這樣的畫里，樹葉可以是藍色的，草地可以是紫色的，溪水可以是綠色的。但是，系統學習後的畫，已經失去了我們講的童趣。童趣未必就屬於兒童，大人也應該有童趣。童趣是創意的源泉。

創意美術對兒童有什麼好處？好處太多了。

1.培養發散思維。這個世界的樣子不是唯一的。我們都可以換不同的眼光看這個世界。所有我們遇到的問題都可以有很多辦法去解決。發散思維能夠讓孩子擁有更多選擇。缺少發散思維，生活工作也是無趣的。

2.培養幻想能力。幻想能力太重要了。我們成年人看山是山看水是水，有幻想能力的孩子看山不是山，看水不是水。有些寫實畫家，相對搞抽象的畫家，在這塊就弱一點。如果不給一個參照物，寫實畫家很難畫出來。甚至於很多寫實畫家不如一個兒童會畫簡筆畫。

3.讓孩子更願意與這個世界交流。創意本身是一種語言。有創意的孩子更願意去觀察這個世界。因為他們帶著創意的眼光看世界的時候會發現很多樂趣。這樣的孩子也會結交到更多朋友。未來，機會也會更多。

4.讓孩子更自信樂觀開朗。如同上面說的，創意讓孩子能在這個世界裡找到「有趣」，每天都能活在「有趣」之中，孩子自然開朗樂觀。

創意美術對孩子的好處很多。但是如何培養孩子？我想前面朋友的經歷可以有一個參考價值。

㈣ 欣賞國外創意美術課堂教學有什麼啟示

新課程標准將美術教材劃分為「造型表現」，「設計應用」，「欣賞評述」，「綜合探索」四個學習領域，其中「欣賞評述」課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。小學美術教學大綱明確規定：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞並重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和害擔憤桿蒞訪縫詩俯澗發展了學生的創造性思維與想像能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。而在我們通常的課堂教學中，會產生「重繪畫、輕欣賞」的現象。主要原因是我們老師缺乏對欣賞課的重視的態度，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然後了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，教師不光要備好課，寫好教案，對於搜集到的美術欣賞作品一定要先選好題材內容。美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候應該讓學生進行臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助於學生理解作品。舊的「一言堂」、「滿堂灌」、保姆式的教學方法，使學生習慣於坐享其成的聽權威答案，是教師的絕對權威地位使他們習慣了當「配角」。新課程理念強調「啟」和「導」。學生經過了探究過程，必然要得出結論，這是一個歸納、推理、演繹的提升過程。教師要善於啟發學生的思維，通過對過程的體驗，運用談話、提問、研討等方法，指導學生得出問題的結論。教師應該是教學內容的設計者和創造者，是教學過程的組織者和協調者，是學生活動的指導者和服務者。從學生的視角看待問題和解決問題；多一些鼓勵，少一些批評；營造和諧的心理氛圍，創設寬松和諧的教學環境。鼓勵每個同學運用美術的語言說出自己的看法，啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。美術課程的價值首先應體現在陶冶學生的情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解，形成健康的審美情趣，發展審美能力。另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然後教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易於兒童接受與理解的作品。為此，可採取以下策略：(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。(2)可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。「興趣是最好的老師」，興趣有了，還怕學不好嗎？

㈤ 求一份美術學習心得，急急急!!!! 1000字左右，希望各位人士幫幫忙，圖文並茂更好!!!! 盡量是自己的感悟.

美術影響人的一生
我不知道你是如何想我的題目，但是我覺得我是對的。我老爸經常說：「我讓你學美術並不是讓你成為畫家或藝術家，而是培養你的耐心。」我的耐心往往是少得可憐，因為我太過於煩躁。學學總是好的也是我爸教育我的口頭禪之一了。
於是我磨了幾年便去上了一個美術班。但是開始我依然是那麼毛躁，毛手毛腳。我老爸每次都跟我講大道理，但是他很啰嗦，反反復復地講，一開始我很反感，但是等我六年級時，老爸和我促膝長談了一場。老爸告訴我，他會這樣反反復復地講不是因為他願意，是因為他希望我不要像他年輕的時候那樣沒有耐心。沒有耐心使他在職場上吃了很多的虧，突然我覺得老爸蒼老了好多，老爸他已經不再年輕了。老爸說，學會有耐心並不是一件壞事，有耐心你會不驕不躁。只有你有耐心了，你才會有出息。如果你沒有耐心，無論你怎麼滿腹經綸你都是一個廢材。我感到慚愧，因為我既不是滿腹經綸也沒有耐心。我決定好好的去學習美術，不讓我爸失望。
假如你沒有耐心，試想一下，那該有多恐怖。沒有耐心你會做不成一件事，你會煩躁，會因為一點小事而斤斤計較 。何必弄得自己不開心呢？而且沒有人會安慰你，因為什麼呢？因為你是自尋煩惱，怪不得任何人。所以有耐心是一件好事。再說了，如果你沒有耐心，你如何持之以恆，沒有耐心，什麼持之以恆都是空話，所以學會有耐心會讓你受益無窮。
美術的好處並不止這一點。假如你想表達一下你的心情的話，你可以畫一幅畫來自娛自樂一下，亮麗的畫作掛在牆上，你不會感覺生活充滿了動力嘛？並且你郁悶時可以畫一幅作品來消散你的郁悶呀。
美術中，線條要連貫，這是我們的美術老師教我的。線條要連貫，我覺得也可以理解為做任何事情都要連貫，不能半途而廢。還有美術非常注重細節，你的精緻度會讓你的畫作更高一籌。細節，就是微小的情節，無論它多微小你都要能考慮的到，為別人想得周到一點，心比別人細一點會贏得別人的好感。在人與人的相處之間，如果你心細一點，在天寒地凍的冬天遞上一杯熱茶，這需要心細。假若在考試中，你如果馬大哈，不細心檢查，那完了，勉勉強強的80分試卷發下來，我相信你一定會悔不當初，那麼細心一點不就可以避免問題了嗎？
你在繪畫的同時，其實也在梳理著自己的內心，並且把自己的心情淋漓盡致的展現在畫面上，甚至你還可以讓看的人不知道是誰畫的。在沒事的時候，拿起畫筆，隨意畫兩筆，集中精神，一畫就是一兩個小時。不僅能打發無聊的時間，也能得到一種異樣的滿足。那麼何樂而不為呢？
你總有失望、發脾氣、惱火、郁悶、悲傷的時候，你可以用畫來宣洩感情，把你自身的感情宣洩在畫紙上，會不會比大聲吼叫、砸東西好得多呢？而且你畫出來的東西不僅僅是表達了一份感情，更是一種藝術，你拿過去的畫跟現在比，無論是超越了還是改變了，它都是你那一瞬間的思維，包含著你的心血。一幅畫，是需要自己盡心去畫，努力去畫，無論你畫的好看與否，你都盡力了。你不必感到臉紅和羞愧。因為每一個人都有自己的審美角度，也許他覺得你的畫難看，但是沒准另一人會覺得你的畫有創意。所以，畫畫不需要達到人人說好的境界，只要自己滿意，別人怎麼說和你完全沒關系。
看著五顏六色、十分艷麗的色彩塗繪在畫紙上，看到絢麗、璀璨的畫作，你會不會感到驚艷？那是一種視覺上的享受，看到如此絢爛多彩的畫面你會從內心中發出感慨，贊嘆這畫面是如何的美好。你會發現自己所理解的境界會更高層次一些。你將會被一種唯美的藝術氛圍包圍，你會慢慢發現自己能沉得住氣了。學會穩重，會讓你的人生變得不那麼坎坷。
當你領悟到其中的樂趣時，你會發現你變得寧靜，能多寬容別人了，寬容是一種美德。擁有它你會快樂很多，不必苦苦的鑽牛角尖。心思比別人細膩一些，耐心比別人多一些，業餘生活比別人豐富一些，內心比別人寧靜一些，這些會讓你在人生的旅途上雖然稱不上一帆風順，可它們會讓你少走很多荊棘路，讓你大多時候在平坦的大道上倘佯。你會享受繪畫的樂趣，你會發現一些更有意義的事情，你可以避免一些沒有必要的紛爭。因為你知道雖然天空不會總是晴朗的，但是最起碼你會擁有一份自己的專屬天地，你會感覺到滿足和喜悅。
我之所以取《美術影響人的一生》這個題目是因為美術與我們的生活息息相關，我們的人生旅途會因為你學習繪畫而變得平坦許多，所以學一學美術吧，無論你的繪畫能力如何，學學總是好的。

㈥ 孩子學創意美術的好處

1、記憶能力的提高

繪畫能提高孩子的記憶力。也許看到孩子毫無「藝術感」可言的繪畫，大人們的第一反應是「信手塗鴉」，這無可厚非，如果小孩的繪畫完全符合大人門的審美觀點，那樣就說不上「想像」了，如蘋果，因為「模仿」的蘋果算不上真正的再創造。

2、想像能力的提高

因為我們跟孩子的想像力、認識能力有差別。成人都喜歡規矩、真實的東西，而孩子的世界裡充滿了童話般的爛漫，花兒會唱歌，太陽長鬍子，小兔子拿著氣球，電視機長著兩只手……這正是想像力的最好表現。

3、情緒的及時宣洩

著名教育家迪斯特·韋赫指出：「畫1小時畫獲得的東西，比看9小時獲得的東西還多。」這也是為什麼很多心理學家有時候治療病人的時候要先讓病人畫幅畫的原因。在兒童心理學里也有這一項，通過對孩子的繪畫分析，就能得出孩子的情緒、心理疾病根源。

4、繪畫使左右大腦一起「開工」

在日常生活中，動手能力主要開發的是人的左半腦，思考畫什麼，怎麼畫，以及對手部運動的控制，這些都會促進左腦的智力開發。

在繪畫的時候，孩子無意間培養了對顏色、形狀、空間位置的判斷認知能力，這些對右腦智力的開發很有益處。

5、繪畫過程鍛煉孩子的種種能力

從簡單塗鴉開始，孩子就在不斷創新，從最開始運動軌跡的線條到有意義的形狀，再到顏色，再到內容，創造力可以無限發揮。從大量的兒童繪畫作品和兒童繪畫過程中我們可以了解到，孩子繪畫是一種加強記憶力，促進孩子觀察力，培養孩子想像力的過程。

6、繪畫是一種表情達意的形式

繪畫也是一種藝術，它跟音樂、舞蹈一樣富有魅力，可以說是人類表情達意的一種形式。無論是孩子的還是成人的繪畫作品，都附帶了個人感情因素在裡面。要知道，沒有感情的作品是僵硬死板，無生命力的。

㈦ 少兒美術繪畫輔導心得

愛心、細心、耐心
是首要的，其次要實實在在能教孩子一些東西，了解繪畫，讓他們喜歡繪畫。
切忌一個圈裡填色的繪畫，這樣會把孩子的思維圈住...