『壹』 音樂教學游戲化與幼兒學習品質培養音樂有哪些
教師只有懂得了教育成功的因素，同時又懂得教育失敗的原因，然後才能勝任教師工作。 所以優秀的教師是善於通過誘導進行教育的：即引導學生而不牽著學生走；策勵學生而不推著學生走；啟發學生而不代替學生作出結論。引導學生而不牽著學生走，師生關系才會融洽；策勵學生而不推著學生走，學習起來才會感到安易；啟發學生而不代替學生作出結論，學生才能獨立思考。師生融洽，學習安易，學生又能獨立思考，才算善於誘導.
『貳』 如何有效開展主題背景下小班音樂教學游戲化
在重視素質教育的當今社會，越來越多的幼兒園意識到藝術教育對開發孩子的智力、陶冶孩子的情操、激發孩子的自信、鍛煉孩子的意志起著舉足輕重的作用。我們也清楚地認識到藝術對一個人生理和心理的調節，受益於終身的好處。因此我們有必要嘗試通過對孩子的藝術啟蒙來教育孩子，發展孩子，使之健康、和諧、全面地成長。新《綱要》提出藝術的目標在於豐富幼兒的情感，培養初步的感受美、表現美的情趣和能力。而現實教學中真是如此的在開展嗎，我將以觀察到的現實音樂教學做以探討。 一、幼兒園音樂活動中的有效性以及音樂活動的重要性。 1.有效性的開展，在個體音樂活動中的外部顯示特徵是指本活動是否與教學目標達成一致，而教學目標的重點又是否正確科學，有沒有體現對孩子的樂趣培養。 2.所謂有效性在教育上的必要性，就要先知道音樂活動的重要性，幼兒從中可以發展情感和美感，促進認知能力的發展，當幼兒參與表演和動手實踐體驗時實現了自己的藝術想像，培養了幼兒的人際交往能力也發展了幼兒的基本音樂能力。既然音樂教育對幼兒健康發展有著這么多的作用。那麼教師組織的每個音樂活動就要打動孩子的心，引起孩子情感上的共鳴，積累孩子的音樂技能，培養孩子的藝術情操，有利於其它能力的培養，因此，我們提出音樂活動要有效的開展，讓幼兒樂於學習，自由發揮想像和創造。 二、幼兒園音樂活動存在嚴重滯後現象。 音樂教育是愉悅孩子身心的教育，它的教育不像語言表白那樣直接而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處，起著熏陶、感染的教育作用。可是教育跟不上新理念，還停留在「教他學教他做」的現象處處可見。 現象1.音樂教學活動中，教師只是關心幼兒會不會唱歌曲，樂隊的節奏是否整齊，舞蹈動作跟教師教的是否一致。但大多數的結果都是在教第一遍時，幼兒還有點興趣，第二遍就開始嘻嘻哈哈，注意力已經分散，原因就在於：教師沒有真正成為幼兒自主進行音樂活動的積極者，支持者，發掘者，只是個命令者，指揮者，監督者，教師較少去考慮如何幫助幼兒在活動中獲得成功感，增強自信心，激發興趣，及幫助形成良好的、正確的自我概念。 教師不了解幼兒，也不觀察幼兒的需要，只一味的牽引著小朋友，小朋友始終處於被動地位。 現象2.選擇音樂題材忽視幼兒的身心發展和實際需要 ，忽視慎重篩選。 如一首《大中國》，不加修改的讓小朋友學唱，孩子唱的歇斯底里，也不知在哪兒換氣只見個個氣噓喘喘。看到這兒我真為這群孩子痛心啊。 很多教師片面的認為兒童音樂應緊跟現代步伐 。因此，在選擇兒童音樂時，不考慮所選音樂是否適合孩子，音樂的音域是否適合孩子，即使選擇了音樂內容也不會處理以何種類型為主進行教學。如果這首《大中國》以欣賞和打擊樂形式教學未必不可。 現象3.教學目標設定不能體現幼兒主體性。長期以來， 我國幼兒音樂教育主要採用目標教學模式， 目標在課程的選擇、組織、實施和評價中起著向導的作用，支配整個教學過程。而音樂教育的內容分為唱歌、律動舞蹈、音樂游戲、欣賞活動、打擊樂教學等 ， 容易造成重點教學邏輯不清晰， 教師自然圍繞單項技能訓練來進行教學。由於教學方法較單一、刻板，音樂教育的審美功能便難以得到體現，而實際上幼兒在音樂活動中感受到什麼， 是怎樣去體驗音樂美卻往往被忽視。這抑制了幼兒的審美情感。幼兒情感得不到自由的表達， 其審美的主動性、創造性也必然喪失殆盡，忽視幼兒學習過程，不重視幼兒創新能力的培養 。 現象4.「重頭輕尾」的音樂，許多老師在執教時重視情境化的導入，開始部分非常吸引人，教具准備新穎奇特，活動繼續開展就會突然脫節，道具利用率底，前後沒有關聯。 三、如何體現音樂活動中的有效性。 音樂活動中，教材的選擇是否符合年齡特徵，音樂活動內容側重的學習要科學合理安排，每項音樂題材如韻律、歌唱、欣賞、游戲等音樂類型的開展要同其它學科有機滲透，各項類型也可互相結合學習，一切的原理都離不開幫助孩子的全面發展。 1．活動前，要選擇適合幼兒學習的教學內容。 現今的音樂教材種類較多，這就給教師的選擇提出了難題，而本市園內使用的幼兒教材中音樂題材也極其豐富，這就需要教師多搜集查找適合幼兒園大中小各年齡段的教材，在使用《幼兒園建構式課程指導》、《幼兒園課程指導》和省編教材。 教師選中一個音樂活動時，首先要熟透它，做出教案分析，將學習側重點的安排一定要科學。可以參考許卓婭老師主編的《幼兒音樂教育活動叢書——歌舞活動》和《欣賞音樂》《打擊樂器演奏活動》《韻律活動》及許老師的其它音樂活動書，和美國《妙事多音樂花園》的3-6歲音樂。那裡有許多適合現今幼兒愛玩愛想像的天性這已特點。自由的展現自己，更和諧地融入音樂中去，如《太陽出來了》它非常能調動幼兒的肢體動作，讓幼兒在表演中自然的獲得了歌唱的興趣，體驗了表演的樂趣，此歌曲又能較好的成為音樂活動的准備歌曲，因為前因關系的歌詞和四四指的穩定性讓幼兒能較自然和喜悅進入角色。而《妙事多音樂花園里》的音樂節奏感強且生活化，能融入幼兒的生活經驗和發揮創造力，從中選出合適的教學內容。還可以從具有民族特色的中國音樂里選些適合幼兒的音樂。進行有效整理，把韻律活動、欣賞、打擊、歌唱活動歸類，每一年齡段每一學期合理安排。將各項教學內容結合主題開展，但也不能為主題教學而約束，在適合主題教育的情況下要注重它能否給幼兒帶來興趣和快樂。 2．教學目標要體現以幼兒為主體， 注重興趣的培養。 目標的制定要在活動過程中具體施展，教師要給他們充分自由的活動空間， 重視幼兒的主動性、積極性，調動幼兒的表現慾望，讓他們在自編、自創中探索，產生自信感，獲取表演的樂趣和學習的興趣。 3．在教學過程中要注意： （1） 運用生動活潑的語言介入。 當適合幼兒的音樂內容確定後，教師如何有效地在活動中開展呢。涉及到的有教師的教學方法是否生動，是否合理和趣味性等問題。 在教學過程中教師運動生動活潑的語言方法，馬上吸引了幼兒的注意力，隨之進入情景生活化的場景，如小班《大拇指》歌，教師先妙趣橫生的介紹手指的成員，口氣幽默嫻趣，沒有任何輔助道具，使用誇張的語言打動孩子，知道大拇指藏起來了，太有意思了，抓住了幼兒的心靈再進行動聽清唱：大拇指，大拇指，你在哪裡？然後大拇指慢悠悠的出來，唱：我在這里，我在這里，你好不好。活動進行到這里，教師的教學語言的感染力是很強的，它有時能賽過一些色彩鮮艷的圖片及可愛的教具。所以在音樂活動中教師們運用生動活潑的言語機率要多些，它將帶給你教學上無窮的輕松，也能給幼兒的音樂學習帶來積極性，主動性。 （2） 給幼兒想像、創造的空間和機會。
『叄』 小學音樂游戲化教學應該注意什麼
著名教育學家福祿培爾曾說：小孩的工作就是玩耍。游戲是小孩最喜歡的一種活動。從學生好玩、好動的特徵來看，音樂游戲是音樂教學中重要的一個部分。音樂游戲是以發展學生音樂能力為主的一種游戲活動，音樂是它的靈魂，學生在伴隨音樂進行活動的過程中，可被喚起好奇心與聯想，從中學到一定音樂知識。在音樂教學中恰當地運用游戲，將獲得意想不到的效果。
可以這樣說，音樂是一門很「難」的藝術。無論是音樂的欣賞、表演或者創作都需要遵循一定之規，都不可能是胡思亂想、胡編亂造的結果。那麼，怎樣在「難」的音樂和幼稚的孩子之間架設一座橋梁呢？怎樣將音樂和孩子溝通起來呢？音樂游戲恰恰能夠做到這一點。好的音樂游戲集中體現了音樂的藝術性、技術性、抽象性與幼兒的年齡特徵和發展水平之間的對立統一關系。因為游戲可以將豐富的教育要求以有趣的形式表現出來，使孩子們在樂此不疲的、喜聞樂見的玩耍中不知不覺地獲得對音樂的感受與表現的能力，完成一定的教育任務。
興趣是最好的老師，興趣對學習有著神奇的內驅動作用，能變無效為有效。在教學實踐中，我深深體會到興趣是推動學生積極學習的強大動力。作為素質教育的音樂教學，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，創設饒有興趣的教學情景，提高學生的學習積極性。
在小學音樂教學活動中，低段的音樂教學我喜歡採用唱遊的形式來鞏固新學的歌曲。「唱遊」從字面上理解，可以說是一種學生邊唱邊做律動的活動，通常稱之為「音樂游戲」。在這個環節中，我發現，孩子們在游戲時總是伴隨著強烈的情感投入，使他們能夠無數次地反復進行同一游戲而樂此不疲，並在充分熟練中不斷改變玩法而感到愉悅。同時，正是基於這種自我迷失性的情感投入，孩子們還常常會表現出異常的興奮和出乎想像的表演。就連平時不愛表現的孩子也會盡情釋放自己的情感，把音樂游戲中所要表現的節奏、音樂形象表現的淋漓盡致。
那麼低年級的音樂游戲該怎麼上呢？
一、在律動中激發學習興趣
律動就是隨著旋律的節拍有規律的表演優美動作。它可培養學生的美感與樂感。上課鈴一響，學生們在節奏明快、曲調優美的音樂中律動進入教室，興趣很容易激發起來，耳目一新。律動採用學生易掌握，接近於生活的跑跳步、拍手、踏步、點步等，跟著老師一起做或自編動作，培養了他們的節奏感。接著用音樂問答的形式師生問好。低年級的發聲練習曲大致模仿一些動物的叫聲，本來有趣，再加上一些律動，如蜜蜂飛舞狀、小狗跳起狀，使學生的興趣盎然，他們積極投入，注意力特別集中。在一唱一動中，掌握了發聲所要求的呼吸與氣息，達到教學目的。
二、在音樂游戲中掌握音樂知識
游戲是孩子們與生俱來的一種本能行為。而音樂游戲則是在這種本能的基礎上對游戲的進行者加以規范，已達到美的享受。
以游戲為樂的孩子們，天生就是美的欣賞者與創造者。當音樂節奏與他們的生理運動一致時，生命沖動的神奇力量總能使孩子們融入到他們周圍的世界中去，使兒童天然地因對游戲的興趣而對美產生興趣。例如，在欣賞《玩具兵進行曲》一課時，剛聽到音樂響起，進行曲的節奏使孩子們情不自禁的想動起來。我簡單的介紹了曲子，就讓孩子們隨音樂走一走，雖然他們也玩得不亦樂乎，科音樂的節奏及韻律完全被忽視了。我試著讓孩子們再多一點地投入情感，音樂響起時我說：「夜深了，小主人睡著了，此時，被關在箱子里的玩具兵們偷偷地從箱子里爬出來……」和著音樂，孩子們個個賊頭賊腦地你看看我，我看看你。一段音樂之後，我又說：「小主人此時睡得正香呢，玩具兵們有的……」我用手指著一個孩子，他馬上和著音樂學起了解放軍走路，「有的……」我又指著另一個孩子說，他馬上學起了解放軍打槍。隨著音樂的不斷進行，孩子們一個個地學起了玩具兵，他們投入的情感，遠非我們所能想像。最後，音樂停了，樂曲結束了，我故意學著小主人的樣子，伸了伸懶腰，打了個哈欠，揉揉眼睛，等我再看他們，一個個地，擺著音樂結束時的動作一動也不動，那樣子使人忍俊不禁。正是這樣的音樂游戲，使他們不僅掌握了進行曲特有的行進節奏，而且能把它表現得更加優美、表情，從而激發了孩子參與音樂活動的積極性，促使孩子對音樂感興趣。
三、通過歌表演、集體舞發揮學生創造力
低年級學生好動，每學會一首歌，會興奮得手舞足蹈，這就需要教師加以引導，讓他們在理解歌詞的基礎上用自己的姿態，動作來體現對音樂的表達。有的歌詞簡單易理解，就讓學生自己去編、去做。如《上學歌》、《國旗國旗真美麗》等，這些歌曲輕松愉快，歌詞生動形象，老師通過歌詞中的自然景色的描寫啟發他們發揮想像力、創造力，自編動作。集體舞目的是發展學生的群體意識，它動作較難，須由教師教跳。除課本上要求的，還要自創一些組合，如漢族秧歌、蒙古硬肩、藏族弦子、朝族聳肩、維吾爾族的脫帽，多姿多彩的民族舞激發了學生的興趣，又使他們了解民族音樂文化的博大精深，對發展學生的表現力、創造力以及美的鑒賞力都有積極作用。
四、寓德育於音樂游戲中
音樂游戲在德育方面有著獨特的作用和其他學科無可比擬的優勢。它的最大特點是通過優美、動聽的旋律，生動形象的表現，融入人的精神世界，通過美妙的音符來激發學生的情感，從而達到啟迪學生的道德情操。它不是空洞的說教，也不是生吞活剝式的灌輸，而是將音樂藝術的美感與思想教育巧妙地融匯在一起，陶冶人的情操，凈化人的心靈，美化人的行為，使學生在潛移默化中受到教育。
小學音樂課本中的歌曲以優美的旋律、串富的演唱形式來觸動學生的情感，震撼學生的心靈。小學音樂課堂教學不僅要提高學生的演唱技能，還要讓他們在歌唱中去認識人生，養成健康的審美情趣和積極向上的生活態度。教師應緊緊抓住旋律、節奏、音色等音樂要素所塑造的形象，通過歌曲的演唱、歌曲的處理、歌曲的表演、歌曲的創編、參與音樂實踐活動等形式，培養學生的愛祖國、愛人民、愛科學、愛勞動、愛大自然的情感。
在音樂《龜兔賽跑》、《彼得與狼》的學習中，我讓學生先一邊聆聽音樂，一邊聽我的講述，再請學生根據音樂中的形象，分角色來演一演，最後請學生起來說一說你從表演中明白了什麼？以此培養學生勇敢機智、不驕不躁的德育品質。
再例如：在學習《國旗國旗真美麗》這首歌曲，我首先通過談話式導入新課：學校每周一早上舉行什麼儀式？講講自己見過的升旗儀式，談談自己的感受。利用多媒體課件給學生介紹有關的國旗知識，教育學生要懂得國旗的含義和重要意義，在學會歌曲後，我說：「小朋友們，你們已經用你們的歌聲表現出了你們對國旗的熱愛，請你們想想，還可以用什麼方法表現呢？」這時學生會想出很多自己的方法，如：創編動作、歌曲伴奏等等。並在表演中懂得珍惜今天的幸福生活和美好的學習環境，並要求同學們在升國旗時神情專注而莊重，培養學生熱愛祖國，熱愛國旗的真摯情感。
最後特別重要的是在運用音樂游戲時，一定要和音樂教育相統一。學生不能在熱火朝天的游戲中玩過後就只知道好玩，沒能從中獲得知識，老師一定要明確音樂游戲只是音樂教學的一種手段，要靈活自如地運用於自己的教學課堂中。老師應該抓住音樂游戲的音樂性、趣味性設計游戲，如節奏訓練游戲，音準訓練游戲、培養音樂感受力游戲等等其他類型的游戲。這些都要不斷的研究和探索。教育者應該利用音樂游戲，讓學生發展音樂。總之，低年級的音樂游戲就是讓音樂課「活」起來，使學生在音樂中「動」起來。為提高兒童的音樂素養，培養兒童音樂能力，提高兒童欣賞水平，調動學生全身心投入到音樂中去，感受美、欣賞美、學習美、創造美、表現美、懂得美。願我們每個音樂教師都能拿起音樂游戲這把金鑰匙去幫助孩子們開啟音樂殿堂，將孩子們帶進美的世界。
『肆』 如何運用游戲化教學提高音樂課堂實效性
音樂，是人類智慧的結晶。我國是個傳統禮儀之幫。早在幾千年以前，音樂，是人類智慧的結晶。我國是個傳統禮儀之幫。早在幾千年以前，偉大的思想家、教育家孔子就說：「始於禮，成於樂」可見，音樂教育在悠久的中國歷來受到人們的重視。可是，為什麼現在的高年級學生們絕大多數熱衷於流行歌曲、偶像歌星，同學們大部分喜歡音樂而不喜歡音樂課、不喜歡課本里的音樂？我們的音樂教學到底出現什麼問題了。我不斷的反思自己，我想，這一現象除了和學生的生活環境密切相關以外，我們老師自身的因素也是關鍵之一，音樂教師的一言一行、一舉一動都會直接影響課堂氣氛和教學效果，教師如何去引導學生欣賞音樂、熱愛音樂，如何提高音樂教學課堂效率？這值得我們不斷的去探索與思考。
我就自己在課堂教學中感受較深的幾個側面粗略談一談淺顯的看法。
一、在課堂教學中創設民主和諧的氛圍。
陶行知先生說過：「創造力最能發揮的是民主。」可見民主的方式是培養創造力的先決條件。具體到音樂教學中，首先教師要放下「架子」
，走向學生，多給學生一點微笑、盡量和學生一起共同參與到歌舞表演、音樂游戲中，使學生消除心理上的壓抑感。其次，老師要注意保護學生的自尊心，如有學生在律動和歌表演中，動作笨拙、呆板，老師要及時制止其他學生的取笑行為，並給予耐心輔導，糾正動作，幫助他們樹立自信心。再次，老師要能鼓勵學生大膽發言，並給予積極的評價。回答得好的學生，要用肯定性語言進行評價，使學生感受到被贊譽的喜悅。回答得較差的學生，盡量不要用否定性語言加以評價，而是適當降低問題難度，引導學生正確回答，並進行鼓勵，讓學生感受到老師熱切的期望。
老師少一份居高臨下，學生就多一份自信與熱情。
二、充分調動學生學習的積極性與主動性。學生是課堂教學的主體。課堂教學應該實現陶行知先生所倡導的那樣，充分解放學生的腦、手、口、眼睛等。讓學生的多種感官全方位的參與，才能調動學生的學習積極性，使課堂煥發出生命的活力。音樂課更須如此，例如：在講樂理知識「力度記號」時，教師不必對每一個記號做詳細的講解與詮釋，而是先讓學生想想生活中熟悉的與力度有關的聲音。如火車由遠而近的長鳴聲。一方面可讓他們自己模仿，另一方面可通過模仿具體感受到聲音的強弱變化，這時我們再向學生出示相應的力度記號「漸強」或「漸弱」，由此，學生對知識的認識既深刻又清楚，而無須老師用過多的語言去講。有些東西往往是講得越多，卻顯得越神秘，學生也易犯糊塗。所以，應盡量以簡潔、精確的語言去講述，再讓學生配以適當的參與，這樣才會事半功倍。同樣，通過分組讓同學們跟老師模仿—組相同的節奏，但力度上有所區別，由此讓學生辨別各組聲音強弱並依次排序。這樣，一方面讓學生區別聲音，另一方面出示各種力度記號如：『mf』、『f』、『p』、『pp』等，讓每組學生的節奏強弱與適宜的力度記號對應起來。比如，第—組節奏力度為(f)